La chanteuse Eartha Kitt décédée le 25/12/08 ( née le 17/01/27) ne doit pas, malgré les affirmations de la chaine LCI (dont nous ne sommes pas à une approximation prés) être considérée comme « Soul ». Elle était une artiste dont le répertoire qu’elle interprétait avec une voix rauque et sensuelle plus proche du jazz et de l’ambiance feutrée des cabarets. Cette très belle femme aux jambes longilignes savait allier charme et talent.
Elle eut également une carrière d’actrice très prolifique (de St Louis Blues au rôle de Catwoman dans la série Batman)

et fut même l’objet en 1982 d’un documentaire ALL BY MYSELF
qu’elle présenta en personne le 26/09/82 à la Cinémathèque Française. Le personnage était conforme à l’idée qu’on s’en faisait : glamour jusqu’au bout des ongles.

Mais elle n’était pas que cela car cette fille d’une mère esclave violée par son «Maitre» (1) avait une conscience politique qui lui valut pas mal de déboires dont un exil en Europe et plus particulièrement en France à la suite de prises de positions radicales contre la guerre au Viêt-Nam.
Il ne fait aucun doute qu’elle s’est éteinte consciente que son combat et ses prises de position contribuèrent modestement à la victoire d’Obama

1: Source Euronews
Texte : JCM
Photo ; Eartha Kitt en compagnie de Sammy Davis JR dans « Anna Lucasta » 1958.
Archives JCM
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Sophia Nelson avait la redoutable tâche d’assurer la première partie des deux concerts parisiens de Plunky. Ghanéenne d’origine son style est un subtil mélange entre ses origines qui se combinent avec celle, dont la paternité africaine est évidente, des Caraïbes. C’est ainsi que la salsa se dispute avec les sons des patries du rythme. Soutenue par un groupe dont les membres viennent d’horizons divers, elle interpréta avec grâce et délicatesse différents titres de son nouvel album Woman in Love.
Les sons chaloupés aux confins du funk qui s’annonçait furent propices à une agréable mise en bouche avant la prestation du Maitre ès fusion. Une rencontre entre les deux artistes aurait pu être l’occasion d’un moment mémorable. Peut être la prochaine fois ?

Abandonnées les peintures africaines et le premier set afro-beat, Plunky donne, dès son entrée, le ton. Le concert annoncé « 100% Funk » le sera où ne sera pas. Longtemps compagnon de route et de tournée de Brass Construction et de Chuck Brown and the Soul Searchers, il s’inspire largement de ce dernier et de l’incommensurable son de la « go go music » (Souvenons nous d’un concert mythique de Trouble Funk en ce même lieu) pour proposer dans un long medley un voyage initiatique dans la musique afro américaine des trois dernières décades. Le groove obsédant est en pilotage automatique et l’on se plait à reconnaitre telle citation de George Clinton ou encore celle de Grand Master Flash et son célèbre The Message où le mélange des genres n’est pas aussi incongru qu’il ne pourrait paraitre puisque le rap était omniprésent dans le son de Washington. On se plait aussi à reconnaitre une allusion à Montel Jordan (This is how we do it) ou encore aux Fugees (Killin’ me softly).

Certains esprits chagrins, avec la mauvaise foi qui les caractérisent pourrons dire et écrire que la facilité cède la place à la création, il n’empêche qu’en dépit du fait d’être un showman que Plunky est surtout et avant tout un remarquable instrumentiste qui n’a pu s’empêcher d’aller lorgner avec African Rythm vers sa seconde source d’inspiration.
Texte : JCM
Photos : Madskill Pictures pour Soul Corner